10 ΧΡΟΝΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΚΑΙ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ ΣΕ ΟΛΗ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ
Ο «Caveman» ανανεωμένος όσο ποτέ, ετοιμάζει τη βαλίτσα του με σκοπό να ταξιδέψει στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της Ελλάδας για να συναντήσει για μια ακόμη χρονιά τους πολυάριθμους θαυμαστές του! Γιορτάζει φέτος τα 10 του χρόνια στην Ελλάδα προσφέροντας την τιμή των 10 ευρώ για προπώληση μέχρι την ημέρα της παράστασης (14.00) Στο ταμείο το εισιτήριο κοστίζει 15 γενική είσοδος και 12 για φοιτητές και ανέργους.
Ο Θανάσης Βισκαδουράκης αναμετριέται με έναν από τους πιο αγαπητούς ρόλους της καριέρας του και αυτό το καλοκαίρι. Ως γνήσιος απόγονος του Caveman, συνεχίζει να μας αποκαλύπτει με τον πλέον διασκεδαστικό δικό του τρόπο τις διαφορές μεταξύ των δύο φύλων, που εδώ και 30.000 χρόνια κάνουν τη συνύπαρξή τους κάποιες φορές ‘ανυπόφορη’ αλλά πάντα αυτονόητη και μοναδική. Όπως υποστηρίζει ο ίδιος, καμιά παράσταση δεν είναι ίδια με την άλλη, η σχέση με το κοινό που δημιουργείται είναι μοναδική και απρόβλεπτη... Και επειδή υπάρχουν πολλοί πιστοί θαυμαστές του Caveman, που έχουν δει επανειλημμένως την παράσταση περιμένουν να συμμετέχουν και να επέμβουν σε αυτή με τον δικό τους τρόπο. Είναι μια μοναδική σχέση, που μόνο ο Caveman έχει καταφέρει να χτίσει όλα αυτά τα χρόνια στα θεατρικά δρώμενα
Η μεγάλη επιτυχία που μονοπώλησε δύο θεατρικές περιόδους και γνώρισε την ανταπόκριση κοινού και κριτικών, η ηρωική κωμωδία του Εντμόν Ροστάν «Συρανό ντε Μπερζεράκ», σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα με τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο στον ομώνυμο ρόλο και την Δήμητρα Ματσούκα στον ρόλο της Ρωξάνης, ετοιμάζεται να ταξιδέψει σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της Ελλάδας για την καλοκαιρινή περίοδο του 2016.
Ένα από τα πιο συναρπαστικά και δημοφιλή έργα του παγκόσμιου δραματολογίου, που αποτέλεσε πηγή έμπνευσης για κινηματογραφικές ταινίες, έργα όπερας και μπαλέτου, μουσικές συνθέσεις, ακόμη και σειρές κόμικ, ζωντανεύει ξανά σε μια παράσταση που σημείωσε τεράστια επιτυχία με ρεκόρ εισιτηρίων στην Αθήνα.
Ο Συρανό γίνεται υπό τη σκηνοθετική μαεστρία του Γιάννη Κακλέα ένα σκηνικό θέαμα με 40 χαρακτήρες που ξεδιπλώνουν έρωτες και πάθη, σκαρώνουν ποιήματα και αστεία, τραγουδούν και πολεμούν μεταφέροντας μας από τις αίθουσες θεάτρου και τις μυρωμένες αυλές σπιτιών ως τα μοναστήρια καπουτσίνων και τα αιματοβαμμένα πεδία μαχών.
Η παράσταση που λάτρεψαν μικροί και μεγάλοι σε μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία!
Το θεατρικό έργο «Τα Ψηλά Βουνά» του Ζαχαρία Παπαντωνίου σε σκηνοθεσία του Βασίλη Μαυρογεωργίου, μια από τις πιο πετυχημένες παιδικές παραστάσεις της φετινής θεατρικής σεζόν στο θέατρο ΑΚΡΟΠΟΛ, που αγάπησαν μικροί και μεγάλοι, συνεχίζει την πορεία του με μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία.
«ΜΙΣΤΕΡΟ ΜΠΟΥΦΟ» ΑΠΟ ΤΟΝ ΠΗΓΑΣΟ Ένα από τα επίκαιρα και διαχρονικά έργα του Ντάριο Φο, το «ΜΙΣΤΕΡΟ ΜΠΟΥΦΟ» παρουσιάζεται την Δευτέρα 4 Ιουλίου και το Σάββατο 9 Ιουλίου 2016 (ώρα 21:30) στα αρχαία Λείβηθρα, στο πλαίσιο του 45ου Φεστιβάλ Ολύμπου, από το θέατρο «Πήγασος» Το έργο διακωμωδεί τα μεσαιωνικά θρησκευτικά δράματα με τον τρόπο των γελωτοποιών και των πλανόδιων μπουφόνων.
Πάνω από 50.000 θεατές παρακολούθησαν την παράσταση το «σκληρό καλοκαίρι» του 2015 σε όλη την Ελλάδα. Για μια παράσταση «τίμια και σεβαστική στο είδος» έκανε λόγο ο Κώστας Γεωργουσόπουλος, ενώ η Στέλλα Χαραμή παρατήρησε την επικράτηση της «απόλυτης σιωπής», όχι απλώς στη θέαση της παράστασης αλλά «στο άκουσμα του σοφόκλειου λόγου».
Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης συμμετέχει στο φετινό Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου με την καλοκαιρινή του παραγωγή «ΑΡΙΣΤΟΦΑΝΙΑΔΑ». Θα ακολουθήσουν παραστάσεις στο Ηρώδειο και σε Αρχαία Θέατρα, σε Κρήτη και σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της χώρας.
Η «ΑΡΙΣΤΟΦΑΝΙΑΔΑ» είναι ένας ξεκαρδιστικός ύμνος στο συνολικό έργο του Αριστοφάνη βασισμένη σε μία πρόταση της ομάδας ΙΔΕΑ.
Μέσα σε μιάμιση ώρα, με καταιγιστικούς ρυθμούς παρουσιάζονται μπροστά στα μάτια του κοινού όλοι οι σπουδαίοι ρόλοι, οι κεντρικές συμβάσεις, τα μοτίβα και η δημιουργική ευφυΐα του πατέρα της κωμωδίας.
Ο Αριστοφάνης πεθαίνει πάνω σε μια πρόβα τη στιγμή ενός έντονου διαπληκτισμού με τους ηθοποιούς του και πηγαίνοντας στον Άδη προσπαθεί να πείσει τους θεούς του κάτω κόσμου να του χαρίσουν μια εβδομάδα ζωής, ώστε να ανεβάσει το τελευταίο έργο του και .….το πανηγύρι αρχίζει.
Με δύο μεγάλες θεατρικές παραγωγές, τους «Επτά επί Θήβας» του Αισχύλου και τον «Αγαπητικό της βοσκοπούλας» υποδέχεται το καλοκαίρι του 2016 το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Παράλληλα, εντάσσει, μετά από πολλά χρόνια, στον προγραμματισμό του μια παράσταση κουκλοθεάτρου, διοργανώνει για πρώτη χρονιά Ολοήμερο Θερινό Καλλιτεχνικό Εργαστήρι αποκλειστικά για παιδιά, ενώ πραγματοποιεί για δεύτερη φορά το Φεστιβάλ Δάσους, το μεγάλο πολιτιστικό γεγονός της Θεσσαλονίκης. Πιο αναλυτικά:
«ΕΠΤΑ ΕΠΙ ΘΗΒΑΣ» του Αισχύλου, σε σκηνοθεσία του Τσέζαρις Γκραουζίνις Οι «Επτά επί Θήβας» του Αισχύλου, μια εξαιρετικά δυνατή πολιτική τραγωδία, που το κοινό δεν έχει την ευκαιρία να δει συχνά, είναι η μία καλοκαιρινή παραγωγή του ΚΘΒΕ. Η παράσταση ανεβαίνει σε μια νέα, σύγχρονη μετάφραση του ποιητή Γιώργου Μπλάνα και σε σκηνοθεσία του διεθνούς φήμης Λιθουανού σκηνοθέτη Τσέζαρις Γκραουζίνις. Μαζί του σπουδαίοι συνεργάτες: o Κέννυ ΜακΛέλλαν (σκηνικά-κοστούμια), ο Δημήτρης Θεοχάρης (μουσική), ο Έντι Λάμε (χορογραφία-κίνηση), ο Αλέκος Γιάνναρος (φωτισμοί).
ΠΑΙΔΙΚΗ - ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟ ΚΑΠΛΑΝΙ ΤΗΣ ΒΙΤΡΙΝΑΣ της Άλκης Ζέη Θεατρική διασκευή / Σκηνοθεσία Ανδρομάχη Χρυσομάλη Κυριακή 22 Μαΐου 2016
11:30 & 17:00
ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ (Μ1)
Το «θρυλικό» Καπλάνι της βιτρίνας «ζωντανεύει» για πρώτη φορά στο θέατρο και παρουσιάζεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Η θεατρική επιτυχία «Το Καπλάνι της βιτρίνας», το εμβληματικό έργο της Άλκης Ζέη που συμπληρώνει 53 χρόνια από τότε που πρωτοκυκλοφόρησε, που αγαπήθηκε από μικρούς και μεγάλους θα περιοδεύσει σε όλη την Ελλάδα, με πρώτο σταθμό τη Θεσσαλονίκη.
Πρόκειται για μια μεγάλη παραγωγή που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Θέατρο Βρετάνια στην Αθήνα, σε μία εξόχως προσεγμένη, άρτια καλλιτεχνικά και αισθητικά παράσταση, αντάξια του κλασικού πλέον μυθιστορήματος, με 11 καταξιωμένους και ταλαντούχους ηθοποιούς και συντελεστές, με προβολές 3D και Video art, που συνθέτουν ένα ονειρικό σκηνικό κατασκευασμένο από τον κορυφαίο σκηνογράφο και ενδυματολόγο Γιάννη Μετζικώφ, με τις εξαίσιες μουσικές του Μιχάλη Αβραμίδη, που μας μεταφέρουν μικρούς και μεγάλους στο Λαμαγάρι, στο ‘’σκηνικό’’ των παιδικών χρόνων της Άλκης Ζέη και κυρίως στα συναισθήματα, την ψυχή και την αθωότητα των δύο μικρών κοριτσιών, της Μέλιας και της Μυρτώς, χαρτογραφώντας το καλοκαίρι του 1936.
Μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις του Μαρτίου στον Πολυχώρο WE οι “Τραχίνιες” και οι Svoradov Theatre επιστρέφουν για 4 συλλεκτικές παραστάσεις στο Vis Motrix Performance Studio.
Οι Τετάρτες και οι Πέμπτες 4, 5 & 11, 12 Μαΐου 2016 είναι αφιερωμένες στην Δηιάνειρα και στη δεκαετία του 1990.
Οι “Τραχίνιες” είναι ίσως το σπανιότερα παιγμένο έργο του Σοφοκλή αλλά και συνολικά της αρχαίας κλασικής δραματουργίας λόγω των πολλών ιδιαιτεροτήτων που παρουσιάζει. Η Δηιάνειρα, γυναίκα του μυθικού Ηρακλή, φιλοξενούμενη σ' ένα φιλικό σπίτι όπου την άφησε ο Ηρακλής για να εκτελέσει τους άθλους του, περιμένει τον μυθικό της άντρα. Πριν όμως επιστρέψει, της επιφυλάσσει μια έκπληξη: την εμφάνιση της νεαρής Ιόλης, με την οποία είναι ερωτευμένος.
Ο έρωτας και το πάθος, αιώνια θέματα, κυριαρχούν στην τραγωδία αυτή.
