Τι συμβαίνει όταν ο Μάνος ο Πάνος, η Άνια, η Μάνια η Βάνια και η Μαρίνα βρίσκονται στη Φολέγανδρο Ο Μάνος (Αντώνης Κρόμπας) ετοιμάζει ένα ερωτικό διήμερο με την ερωμένη του την Τάνια (Σοφία Μανωλακου) και εχει βάλει στο κόλπο και τον κουμπάρο του τον Πάνο(Νίκος Μουτσινάς). Όταν η γυναίκα του Μάνου, η Μαρίνα(Βασιλική Ανδρίτσου) αποφασίζει να μείνει,τα σχέδια του παίρνουν άλλη τροπή.μέσα σε όλα έρχεται και μια ανυποψίαστη μαγείρισσα (Πηνελόπη Αναστασοπούλου) και η κολλητή της Τάνιας η Βάνια (Ματίνα Νικολάου)...ποιος είναι ποιος ,είναι μια μεγαααααααλη ιστορία! Η θεότρελη, ανατρεπτική ξεκαρδιστική κωμωδία της χρονιάς “Κόκο...Μπλόκο” έρχεται να ταράξει τα ήσυχα βράδια του καλοκαιριού σας!
Ο Φάουστ επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά για λίγες παραστάσεις
Η παράσταση που γνώρισε μεγάλη καλλιτεχνική και εισπρακτική επιτυχία την περσινή σεζόν, ο «Φάουστ» του Γκαίτε σε σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά από τις 21 Σεπτεμβρίου για 20 μόνο παραστάσεις. Στον ρόλο του Φάουστ ο Νίκος Κουρής. Μεφιστοφελής ο Αργύρης Πανταζάρας. Μια παραγωγή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά με τη Λυκόφως του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου.
Πρεμιέρα 21 Σεπτεμβρίου 2016 21/09 έως 16/10 Τετάρτη έως Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή 19:00 Το Σάββατο 15/10 θα πραγματοποιηθεί διπλή παράσταση 17.00 & 21.00 Η παράσταση δεν θα πραγματοποιηθεί στις 08/10.
ΤΟ ΕΡΓΟ Το έργο του Γιόχαν Βόλφγκανγκ φον Γκαίτε (1749-1831) έχει τις ρίζες του στο θρύλο του Φάουστ που αποτυπώθηκε σε μπαλάντες, κουκλοθέατρα, ξυλογραφίες και χαρακτικά ήδη από τον 16ο αιώνα. Η μεγάλη διάδοσή του έγινε χάρη σε μια λαϊκή φυλλάδα, που κυκλοφόρησε το 1587 ο τυπογράφος Johan Spiess, με τον τίτλο Ιστορία του Δόκτορα Ιωάννου Φάουστ, θαυματοποιού και τεχνίτη της μαύρης μαγείας όπου συγκεντρώνονται ιστορίες που αναφέρονται στον αστρολόγο και μάγο Γιόχαν Φάουστ ο οποίος πιθανότατα ήταν υπαρκτό πρόσωπο, γεννήθηκε ίσως μετά τα μέσα του 15ου αιώνα και πέρασε τη ζωή του ως περιπλανώμενος αγύρτης: κέρδιζε τα προς το ζην γράφοντας ωροσκόπια και κάνοντας μαγικά κόλπα ακατανόητα για τους σύγχρονούς του τα οποία έδωσαν τροφή για την δημιουργία θρύλων και δοξασιών γύρω από το πρόσωπό του, ενώ σύμφωνα με κάποιο χρονικό ο ίδιος έκλεισε μια συμφωνία με τον διάβολο. Το βιβλίο επανεκδόθηκε πολλές φορές μέχρι τον 18ο αιώνα.
O χρόνος μετρά αντίστροφα...Η παράσταση 'ΚΟΚΟΜΠΛΟΚΟ' στο θέατρο ΚΉΠΟΥ ΑΠΌ 1- 4 Σεπτεμβρίου.
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις...
Περιμένουμε τα mail σας στο
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από κακόβουλη χρήση. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε την Javascript για να τη δείτε.
και στις σελίδες μας στο https://www.facebook.com/tisimveni.tisimveni και στο https://twitter.com/GrTisimveni .Ελάτε να μεγαλώσουμε την παρέα μας…
Ώρα έναρξης 21.15 | Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες και 30 λεπτά
Η Ορέστεια σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, έρχεται στην Αθήνα την Τετάρτη 7 Σεπτεμβρίου ώρα 21.00 στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού, για μία και μοναδική παράσταση, ολοκληρώνοντας την επιτυχημένη περιοδεία της.
Ο Γιάννης Χουβαρδάς με μια εξαιρετική ομάδα ηθοποιών και καλλιτεχνικών συντελεστών, δημιούργησε μια παράσταση για τη μοναδική σωζόμενη αρχαία τριλογία «Αγαμέμνων, Χοηφόροι, Ευμενίδες», ένα τολμηρό θεατρικό εγχείρημα.
Η παράσταση τοποθετείται στην περίοδο του Β' Παγκοσμίου Πολέμου και του Ελληνικού Εμφυλίου. Θέτει τον αιώνιο Αισχύλο στο σήμερα και μεταφέρει μαγικά τον πρώτο πόλεμο των ελλήνων, τον Τρωικό, μέσα στον χωροχρόνο του τελευταίου ελληνικού πολέμου, του αιματηρού μας εμφυλίου. Ο Ορέστης, ο Αγαμέμνονας, η Κλυταιμνήστρα, η Ηλέκτρα, ο Αίγισθος, η Κασσάνδρα, η Αθηνά και ο Απόλλωνας, βρίσκονται μέσα μας. Είναι εδώ, ζωντανοί. Σε κάθε πόλη και κάθε μέρος, κάθε χωριό μικρό ή μεγάλο αυτού του τόπου, αντιπροσωπεύοντας το βαθύ κοινωνικό βίωμα της συλλογικής μας μνήμης που μια μέρα θα μας απελευθερώσει από τα δεσμά του διχασμού.
Συνεχίζοντας μια μακρά καλλιτεχνική πορεία με πολύ σπουδαίες παραστάσεις στο ιστορικό του το ηπειρωτικό Θέατρο παρουσιάζει ένα σπουδαίο έργο, με κωμικά στοιχεία και παρεξηγήσεις, ιδανικό για καλοκαίρι και ανοιχτούς χώρους. Πρόκειται για τους «Επιτρέποντες» του μεγάλου αρχαίου ποιητή Μενάνδρου που αποτελεί την 109η επαγγελματική θεατρική παραγωγή του ηπειρωτικού Θεάτρου. Το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων επισκέπτεται μετά από αρκετά χρόνια το Δήμο Θεσσαλονίκης παρουσιάζοντας την αρχαία αυτή κωμωδία με τη συνεργασία του ΚΘΒΕ.
Λίγα λόγια για τον συγγραφέα Ο σπουδαίος αυτός αρχαίος ποιητής θεωρείται ο σημαντικότερος εκπρόσωπος της «νέας κωμωδίας», η οποία αποτελεί την τελευταία φάση ανάπτυξης της αρχαίας ελληνικής κωμωδίας. Η γλώσσα του Μενάνδρου είναι απλή, οι ήρωές του καθημερινοί σε καταστάσεις ρεαλιστικές. Ο Μένανδρος σκιαγραφεί χαρακτήρες που εξελίσσονται στη διάρκεια των έργων του, δείχνοντας σεβασμό στις αξίες της αξιοπρέπειας, της μετάνοιας, της αγάπης. Εστιάζει σε πρόσωπα, που διακατέχονται από επιθυμίες, πάθη, ελαττώματα αλλά και αρετές. Οι ιστορίες του έχουν σημείο αναφοράς τον έρωτα των νέων και τις δυσκολίες που αντιμετωπίζουν μέχρι να πετύχουν την πολυπόθητη ένωσή τους.
«Ο ΚΟΥΡΕΑΣ ΤΗΣ ΣΕΒΙΛΛΗΣ» σε κείμενο - σκηνοθεσία Κάρμεν Ρουγγέρη σε καλοκαιρινή περιοδεία στις γειτονιές της Ελλάδας
Ο ΚΟΥΡΕΑΣ ΤΗΣ ΣΕΒΙΛΛΗΣ LINK
Λίγα λόγια για το έργο Όλα ξεκίνησαν στο Πράντο, μια μικρή πόλη της Ισπανίας πολλά χρόνια πρίν, όταν η Ροζίνα, ένα χαριτωμένο κορίτσι απ’ τη Σεβίλλη είχε πάει να επισκεφθεί μια θεία της. Δεν είχε προλάβει να μπει στο σπίτι όταν ξαφνικά αντίκρισε τον κόμη Αλμαβίβα, που έτυχε να περνάει από κει. Αυτό ήταν! Μια ματιά ανάμεσα σ’ ένα αγόρι και ένα κορίτσι και η αγάπη της ιστορίας μας έχει κιόλας γεννηθεί... Λίγες μέρες αργότερα ο Αλμαβίβα στέλνει προξενήτρα στο Γέρο-Μπάρτολο, τον κηδεμόνα της Ροζίνας, για να ζητήσει το χέρι της. Εκείνος όμως αρνείται! Τότε ο Κόμης αποφασίζει να τη βρει μόνος του και με τη βοήθεια του Φίγκαρο, του ξακουστού κουρέα της Σεβίλλης...
● Έντονος προβληματισμός και αγωνία για το μέλλον από τον δήμαρχο Νεάπολης-Συκεών Σίμο Δανιηλίδη και τον καλλιτεχνικό διευθυντή του ΚΘΒΕ Γιάννη Αναστασάκη
Κραυγή αγωνίας για το μέλλον των Δημοτικών Περιφερειακών Θεάτρων, των «θεατρικών παιδιών» της Μελίνας Μερκούρη που «αργοπεθαίνουν», απηύθυναν σήμερα, κατά τη διάρκεια συνέντευξης Τύπου με αφορμή την έναρξη των 22ων «Μερκουρείων», ο δήμαρχος Νεάπολης-Συκεών Σίμος Δανιηλίδης και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος Γιάννης Αναστασάκης. «Εκπέμπουμε σήμα κινδύνου, εκπέμπουμε κραυγή αγωνίας προς την πολιτεία γιατί τα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ., που θεσπίστηκαν για να παράγουν πολιτισμό στην Περιφέρεια, σήμερα ‘‘αργοπεθαίνουν’’. Από τα 16 ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. που είχαν ιδρυθεί, φέτος μόνο πέντε είχαν δικές τους παραγωγές, εκ των οποίων τα τέσσερα κατάφεραν να έρθουν στα φετινά ‘‘Μερκούρεια’’. Αν συνεχιστεί έτσι η κατάσταση, είναι πραγματικά απορίας άξιον αν θα μπορέσουμε να διατηρήσουμε την ταυτότητα των ‘‘Μερκουρείων’’, που εξαρχής δημιουργήθηκαν για να στηρίξουν τα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ., τις κρατικές σκηνές και τις θεατρικές σκηνές του δήμου μας. Προβληματιζόμαστε και αγωνιούμε για το μέλλον», είπε χαρακτηριστικά ο κ. Δανιηλίδης.
MADAME PIAF 25 Αυγούστου, Θέατρο Δάσους, Θεσσαλονίκη Το λατρεμένο λονδρέζικο τρίο των Tiger Lillies θα παρουσιάσει στις καλοκαιρινές του συναυλίες σε Αθήνα, Πάτρα και Θεσσαλονίκη όλες του τις μεγάλες επιτυχίες, αλλά και ολοκαίνουριες συνθέσεις από το νέο CD του συγκροτήματος MADAME PIAF. Η νέα δουλειά των Tiger Lillies εμπνέεται από τον μποέμικο βίο και την παθιασμένη προσωπικότητα της κορυφαίας Γαλλίδας ερμηνεύτριας του 20ού αιώνα, της Edith Piaf. Νέες συνθέσεις εμπνευσμένες από την ανεπανάληπτη Γαλλίδα ερμηνεύτρια και διασκευές των γνωστότερων τραγουδιών της, με το ακαταμάχητο ύφος του συγκροτήματος τραγουδισμένες στα αγγλικά: «Padam Padam», «La Vie en Rose», «Non Je ne Regrette Rien» και άλλα μεγάλα τραγούδια της Piaf που σφράγισαν τον 20ό αιώνα, φωτίζονται λοξά από τον σκοτεινό, αισθησιακό ήχο των Tiger Lillies, που σμίγει την αβάν-γκαρντ με το πανκ και το καμπαρέ.
ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ ΣΤΟ ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΥΚΕΩΝ «ΜΑΝΟΣ ΚΑΤΡΑΚΗΣ» Την Κυριακή 28 Αυγούστου στις 21:00 Η Αναπαράσταση της Δίκης του Σωκράτη ΠΛΑΤΩΝΑ ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΣΩΚΡΑΤΗ στην αρχαία γλώσσα, με ελληνικούς & αγγλικούς υπέρτιτλους
Η παράσταση του πολυβραβευμένου Δήμου Αβδελιώδη, που ξεκίνησε από πέρσι το καλοκαίρι σαν παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος και καθήλωσε χιλιάδες θεατές, μετά από sold out παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη, σε αρχαιολογικούς χώρους και μουσεία, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, στην Ρουμανία, στην Κύπρο και το Βιετνάμ, όπου αποθεώθηκε από το Διεθνές Διπλωματικό Σώμα 27 Πρεσβειών στην ιστορική Όπερα του Ανόι και έγινε παγκόσμιο πολιτιστικό γεγονός αναδεικνύοντας την αρχαία ελληνική γλώσσα σε ζωντανή γλώσσα, για πρώτη φορά ύστερα από δυόμιση χιλιάδες χρόνια, ξεκινά περιοδεία από τον Ιούνιο ανά την Ελλάδα και το εξωτερικό με 60 προγραμματισμένες παραστάσεις, με την στήριξη και υπό την Αιγίδα του ΚΘΒΕ.
