Αναπνέω τις μυρωδιές της. Ζω τις ομορφιές που κρύβονται σε γωνιές γύρω μου. Κυκλοφορώ και ανακατεύομαι με τον κόσμο της στα μικρά καφέ, τα μπαρ, τα θέατρα, τις λαϊκές αγορές, τα πάρκα. Γεύομαι τις πίκρες και την αγριότητα της. Ρωτώ που ζουν οι μόνοι. Επηρεάζομαι και προχωράω. Φοβάμαι και αλλάζω. Στριμώχνομαι και πετάω.
8ος Διεθνής Διαγωνισμός Πιάνου «ΓΙΩΡΓΟΣ ΘΥΜΗΣ» Giorgos Thymis International Piano Competition 12 έως 20 Ιανουαρίου 2017 στη Θεσσαλονίκη: Aίθουσα δοκιμών της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης & Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης Οργάνωση: Σύλλογος Φίλων Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης
Ο 8ος Διεθνής Διαγωνισμός Πιάνου «ΓΙΩΡΓΟΣ ΘΥΜΗΣ» 2017 θα πραγματοποιηθεί στη Θεσσαλονίκη από τις 12 έως τις 20 Ιανουαρίου 2017. Ο καταξιωμένος πλέον διεθνώς Διαγωνισμός Πιάνου φέρει το όνομα του σπουδαίου πιανίστα, μάεστρου και συνθέτη, τέως διευθυντού της Κρατικής Ορχήστρας και του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης, Γιώργου Θυμή (1924-2009), ο οποίος τον οραματίστηκε αρχικά και τον δημιούργησε, βάζοντας τις βάσεις για τη μετέπειτα εξέλιξή του σε ένα κορυφαίο, παγκόσμια, καλλιτεχνικό γεγονός που προσελκύει σπουδαίους πιανίστες από κάθε γωνιά του πλανήτη. Διεξάγεται κάθε δεύτερη χρονιά από το Σύλλογο Φίλων Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης και αποτελεί κορυφαίο μουσικό γεγονός για την πόλη της Θεσσαλονίκης, που γίνεται πόλος έλξης των φίλων του πιάνου.
«Πάει καιρός» που γνώρισα τον Χρήστο Δάντη… Ας προσπαθήσω να βάλω σε μια σειρά τα «κομμάτια» της σπουδαίας καριέρας του… Από τα «Δακτυλικά αποτυπώματα» μέχρι το «Ξυράφι» ο χρόνος στο μυαλό μου λέει παιχνιδιάρικα «Ψάξε με»… Και αυτό κάνω στο «Δωμάτιο» αυτό…Το παιδικό μου …που είναι γεμάτο από τη δισκογραφία του και τις μελωδίες του… Μαζί του έχω φωνάξει και «Αμάν» και «Άλα» και «μόνιμα» «το παιχνίδι παίζεται»… « Δεν πεθαίνουν οι αγάπες» είναι γεγονός… Ο Χρήστος Δάντης αγαπήθηκε και αγαπιέται πολύ στην πολύχρονη πορεία του και όχι άδικα… Μοναδικό ταλέντο με ένα τεράστιο ρεπερτόριο και μια φωνή που σου κάνει «μάγια»… Τραγουδοποιός ,συνθέτης ,ερμηνευτής, μα κυρίως Άνθρωπος.
"Χρήστος Νικολόπουλος: Η Ζωή μου...τα Τραγούδια μου"
Ο σπουδαίος μουσικοσυνθέτης μιλάει αποκλειστικά στη ΒΕΝΗ ΣΑΠΚΑ και στο tisimveni.gr.
Η βιογραφία ενός ανεπανάληπτου συνθέτη, ενός βιρτουόζου του μπουζουκιού, ενός πρωταγωνιστή, αλλά και εργάτη της τέχνης του. Μνημειώδεις στιγμές του ελληνικού τραγουδιού, μνήμες, πρόσωπα, καταστάσεις, πολύτιμες πληροφορίες, μαγικές, αλλά και πικρές στιγμές, γοητευτικά παραλειπόμενα. Οι σπουδαίοι συνοδοιπόροι και το κλίμα των εποχών που έλαμψαν μαζί του σε συνδυασμό με το σήμερα, όπου ο Νικολόπουλος συνεχίζει να μας χαρίζει στάγματα μέσα από το ανεξάντλητο οπλοστάσιό του. Όλα αυτά και άλλα μοναδικά μέσα από τη ματιά ενός διακεκριμένου μουσικού ερευνητή, συγγραφέα και ξεχωριστού ανθρώπου του τραγουδιού.
Μετά από δύο χρόνια, 210 παραστάσεις στο θέατρο Διάνα, 70.000 θεατές όλων των ηλικιών, και μία μαγική βραδιά στο κατάμεστο Ηρώδειο στις 30 Αυγούστου, η παράσταση που αγαπήθηκε όσο λίγες τα τελευταία χρόνια, με ενθουσιώδεις κριτικές από κοινό και δημοσιογράφους, ξεκινάει τον τρίτο χρόνο της με μία μεγάλη περιοδεία σε πόλεις της Ελλάδας.
Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Παντελής Βούλγαρης και ο Οδυσσέας Ιωάννου υποδέχονται στην παράσταση την σπουδαία ερμηνεύτρια Ρίτα Αντωνοπούλου, και ετοιμάζουν τις βαλίτσες τους για επιλεγμένους σταθμούς.
Ένα τρένο που αργεί, μία μπάντα μουσικών και ένας παραγωγός ραδιοφώνου περιμένουν στον σταθμό, όπου συναντιούνται μελωδίες, σκέψεις, εικόνες, συναισθήματα, προσδοκίες και διαψεύσεις των τελευταίων σαράντα χρόνων.
Το ελληνικό τραγούδι τέμνει την συλλογική μας μνήμη και τους προσωπικούς δρόμους.
ΚΟΡΥΦΑΙΟΙ ΜΑΕΣΤΡΟΙ ΤΗΣ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΙΑΓΩΝΙΖΟΝΤΑΙ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Πάνω από 120 διευθυντές ορχήστρας από Ευρώπη, ΗΠΑ, Ιαπωνία, Κορέα κ.ά. διαγωνίζονται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης από 5 έως 11 Νοεμβρίου 2016 για την ανάδειξη του καλύτερου μαέστρου, σ΄έναν ανοικτό διαγωνισμό , χωρίς περιορισμούς στην εθνικότητα ή την ηλικία, υπό την αιγίδα του Mendelssohn Stiftung Leipzig Οι διαγωνιζόμενοι θα διευθύνουν την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης σε έργα του κλασικού ρεπερτορίου, ενώ καλλιτέχνες διεθνούς φήμης και αναγνώρισης θα απαρτίζουν την κριτική επιτροπή. Οι τρεις πρώτοι θα διαγωνιστούν σε συναυλία ανοικτή για το κοινό σε έργα Felix Mendelssohn. Πρόκειται για τον διεθνή διαγωνισμό «Felix Mendelssohn» που θα είναι αφιερωμένος στον ιδρυτή της Συμφωνικής ΣΟΔΘ Κοσμά Γαλιλαία. Είναι μια συμπαραγωγή του Δήμου Θεσσαλονίκης , της εταιρείας παραγωγής Studiomusica Hungary της Βουδαπέστης και του Ωδείου Άνω Πόλης, σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Επίσης, το Κέντρο Μουσικής του Δήμου Θεσσαλονίκης θα φιλοξενήσει τις διάφορες φάσεις του διαγωνισμού, μέχρι και τα ημιτελικά.
Από 28 Οκτωβρίου και για Λίγες παραστάσεις Στο BISCOTTO BAR στο Mediterranean Cosmos ΔΙΟΓΕΝΗΣ ΔΑΣΚΑΛΟΥ MONIE & MONIE CONNIENTE
Μετά την sold out παράσταση στο ΚΡΕΜΛΙΝΟ στον Πειραιά Κυρίες και κύριοι, θάψτε τα βοθροκάναλα τρία μέτρα κάτω απ’ τη γη. Κάντε «κόπι – πάστε» τον ΔΙΟΓΕΝΗ ΔΑΣΚΑΛΟΥ με τους MONIE & MONIE CONNIENTE Και πολεμήστε «πολλάκις» τον ιό ΧΙΒ μέχρι τελικής αυταπάτης. ΔΙΟΓΕΝΗΣ ΔΑΣΚΑΛΟΥ MONIE & MONIE CONNIENTE στο σημείο παίζω λόττο με τον Τσακαλώτο κάθε Παρασκευή μέσα στο BISCOTTO. Στο ρόλο του υπερθεματιστή ο ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΤΣΙΤΣΟΠΟΥΛΟΣ. ΔΙΟΓΕΝΗΣ ΔΑΣΚΑΛΟΥ MONIE & MONIE CONNIENTE με την νέα τους παράσταση ΑΪΝΤΕ ΜΑΥΡΟ ΠΑΤΟ Από 28 Οκτωβρίου στο BISCOTTO BAR Εναρξη : 10.30 μμ
ΜΑΝΩΛΗΣ ΜΗΤΣΙΑΣ ΣΤΑΥΡΟΣ ΣΙΟΛΑΣ - ΓΕΩΡΓΙΑ ΝΤΑΓΑΚΗ «ΕΞ ΑΔΙΑΙΡΕΤΟΥ» Εκεί που η κλασική αξία συναντά το σήμερα… Σάββατο 19 Νοεμβρίου 2016 Ο Μανώλης Μητσιάς επανέρχεται στη Θεσσαλονίκη για μία και μοναδική εμφάνιση και αυτή τη φορά ενώνει το χθες με το σήμερα, τη δική του ιστορία με το παρόν και παρουσιάζει και μοιράζεται με τους Σταύρο Σιόλα και τη Γεωργία Νταγάκη τη σκηνή, «Εξ Αδιαιρέτου». Μια μουσική συνάντηση με δύο νέους πολλά υποσχόμενους καλλιτέχνες που με άξονα τον Μανώλη Μητσιά θα μας ταξιδέψουν με αγαπημένες μελωδίες στον ήχο του σήμερα.
Για μία μοναδική παράσταση: Σάββατο 19 Νοεμβρίου Μανώλης Μητσιάς. Μεγάλος, σημαντικός, σπουδαίος, καταξιωμένος …αναρίθμητα επίθετα που και πάλι δεν αρκούν για να προσδιορίσεις έναν καλλιτέχνη με το σπουδαιότερο ρεπερτόριο, έναν ερμηνευτή που έχει σφραγίσει με την δωρική και συνάμα λυρική φωνή του το ελληνικό τραγούδι και με το προσωπικό του ήθος και ύφος τον τραγουδιστικό πολιτισμό μας. Τον άνθρωπο που μας συστήθηκε «Στην Ελευσίνα» μια φορά και μέσα στα επόμενα 40 χρόνια ρίζωσε στις καρδιές και στα χείλη μας στίχους κορυφαίων ποιητών και μελωδίες των πιο σπουδαίων συνθετών της χώρας
Ziya Azazi D E R V I S H Ο σύγχρονος Δερβίσης που ενώνει την Ανατολή με τη Δύση
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης 15 Οκτωβρίου Passport Κεραμεικός 17 Οκτωβρίου Ο Τούρκος DERVISH Ziya Azazi φημίζεται για τις εξαιρετικές σόλο χορογραφίες του, πάντα βασισμένες και επηρεασμένες από τον χορό των Σούφι. Γεννημένος στην Αντιόχεια της Τουρκίας, ξεκίνησε σε μικρή ηλικία τις σπουδές του στον σύγχρονο χορό, ενώ το 1999 άρχισε να εξερευνά τον παραδοσιακό χορό των Σούφι. Το 1999 χαρακτηρίστηκε, επίσης, ως «ο πιο εντυπωσιακός χορευτής της χρονιάς» από το περιοδικό “Ballet International Magazine” κι έγινε γνωστός στο ευρύτερο κοινό. Συνεχίζοντας την ανοδική του πορεία, συνεργάζεται με σημαντικά θέατρα όπως τα Vienna Volksoper, Theaterhaus Stuttgart, Grand Théâtre de Geneve κ.ά. ως χορογράφος και σολίστ χορευτής. Η συνεχής αναζήτησή του για νέες τάσεις εναλλακτικών χορογραφιών και η μελέτη του πάνω στον παραδοσιακό χορό των Σούφι, οδήγησε στη δημιουργία της σόλο παράστασης «Dervish» που εχει παρουσιαστεί σ’ όλο το κόσμο, προκαλώντας παντού τον ενθουσιασμό του κοινού με τις εξαιρετικές χορογραφίες του. Οι επόμενες παραστάσεις του «Icons», «Ember», «Energy» και «Bolero» χαίρουν εξαιρετικής αποδοχής, ωστόσο η παραγωγή «Dervish» θεωρείται μια από τις σημαντικότερες χορογραφίες του, μια παράσταση - σταθμός, μέσω της οποίας έδειξε για πρώτη φορά πώς μια τόσο μυστικιστική κουλτούρα, όπως αυτή των Σούφι, μπορεί να μεταφρασθεί σε μία σύγχρονη γλώσσα. Η παράσταση αποτελείται απο 2 μέρη, «Azab» και «Dervish in progress», και την συνοδεύει η μουσική του γνωστού Τούρκου καλλιτέχνη, Mercen Dede και του Αυστριακου Uwe Felchle.
O Azazi δημιουργεί εξαιρετικές σόλο χορογραφίες με διαφορετικές εκδοχές, πάντα βασιζόμενες και επηρεασμένες από τον χορό των Σούφι. Η τεχνική του έχει χαρακτηριστεί παγκοσμίως αριστουργηματική.
Μετά τη συγκινητική υποδοχή από κοινό και κριτικούς στην Αθήνα, η Χάρις Αλεξίου έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης από 4 Νοεμβρίου και για 8 μόνο παραστάσεις, για να διηγηθεί και να τραγουδήσει στιγμές από την ζωή της που η ίδια έγραψε, στη μουσικοθεατρική παράσταση που σκηνοθέτησε ο Γιώργος Νανούρης.
Μόνη στην σκηνή, άλλοτε μιλώντας κι άλλοτε τραγουδώντας, με το γέλιο και το δάκρυ να εναλλάσσονται, με συντροφιά ένα βιολοντσέλο, ένα πιάνο, ένα ακορντεόν και μια κιθάρα, η μεγάλη ερμηνεύτρια πιάνει το νήμα απ’τα παιδικά της χρόνια ως σήμερα και μας αποκαλύπτει πώς η μικρή Χαρίκλεια απ τη Θήβα έγινε η Χαρούλα όλης της Ελλάδας.
Εικόνες, μνήμες, λόγια που δεν έχουν ειπωθεί, στιγμές μιας ζωής, φυλαγμένα γράμματα, σημειώματα, όνειρα, εφιάλτες, προηγούμενες ζωές, έρωτες, χαμόγελα, συναυλίες, ταξίδια, οι άντρες, τα τραγούδια, ο πατέρας, η λύτρωση, τα θέλω, τα πρέπει, η γλύκα, το γέλιο, η μνήμη, το χώμα, η χαρά, το σώμα, η ψυχή, το μυαλό, η φωνή.
Μια προσωπική εξομολόγηση σε ένα Χειρόγραφο που συγκίνησε όσους το είδαν.
